O fenômeno que chamamos de "nós" não é uma invenção, mas uma ressonância de frequências. Se essa força cessasse, o que restaria seria o vazio funcional.
Imagine a realidade como uma tela de cinema. Sem o impulso da conexão, a projeção continua, mas a lâmpada perde o calor. O que chamamos de "cor" na verdade é a interpretação emocional da luz; sem o afeto, o espectro visível colapsaria em uma estática cinzenta, onde o azul do mar e o vermelho do sangue seriam apenas diferentes densidades de indiferença.
Então...
Existe o amor? Existe como realmente é ilustrado? O mundo perderia a cor (literalmente).
Como a arte usaria paletas? Entre percepções dessaturadas e trilhas sonoras minimalistas?
O Conflito inicial , poderia se dar sem a "cola" do sentimento amplo.
Ademais, as instituições baseadas no afeto estariam em duro mármore e desmoronariam em tempo real. Veríamos o caos urbano pela indiferença absoluta.
Como antes ja havia sinalizado em design emocional cada espectador detém a sua própria ótica livre. A moda e suas funções múltiplas funcionam apenas distantes sem os detalhes vitais para quem reconhece o diferencial
A busca por um substituto químico ou artificial para o sentido da vida, já que a motivação biológica para a proteção mútua teria evaporado.
Se o amor desaparecesse em arte , desde o estudo da consciência e do intelecto, pintariam um cenário de colapso sistêmico, mas com nuances bem diferentes. O Vazio sem fronteiras, essa premissa geralmente segue a linha de distopia emocional. Brilho, cor, fantasia, esmero, vitalidade e força de uma Mente sem as melhores lembranças já flertam com essa desconstrução quando cai o alicerce existencial. O mundo estético perderia a cor (literalmente).
O amor não é apenas um sentimento, mas uma "ponte de consciência" entre o eu e o outro, é uma das vias principais para encontrar sentido. Sem ele, o "vazio existencial" se tornaria uma trama paralisando funções naturais de cada cotidiano e a criatividade,
veríamos a morte da coerência humana.
Existe a intenção entre a arte e o sentir, (o propósito) da ação humana muda total e vibracional. As pessoas deixariam de criar arte ou construir legados, pois não haveria "outro" para quem dedicar essas obras.
Em destaque o sistema humano entraria em entropia. Segundo as bases a consciência interconectada é o que sustenta a estrutura social. Sem o amor (entendido como a percepção da unidade), o indivíduo se torna um átomo isolado.
A arte utiliza tons suaves e um ritmo deliberado para transmitir a fragilidade dos momentos compartilhados. Ao rever sentidos sugere que, embora o cérebro esqueça, o corpo e o coração retêm sentimentos, como expressa numa película na parte amarrando os cadarços de uma forma específica ou desenhando (Jae-won) sem saber quem ele é. Entretanto, poderia
talvez haver o sentimento transcendente a capacidade de lembrar? Ele, ciente de sua condição terminal, pede para amiga que apague todos os vestígios (diários, fotos e vídeos) se ele morrer, para poupar do sofrimento de um luto que a amada teria que "redescobrir" todos os dias.
Filme:
Entre outros em fases de sentimento a ser nomeado, outras obras em que a reflexão do sentimento altera a sensibilidade, como _ A Moment to Remember, Love Reset,
Find Me in Your Memory,
Rainha das Lágrimas,
Apaixonado de Maneira Incontrolável.
Porém, existe outro focado em cura emocional e como traumas do passado moldam nossa forma de amar. Tenta provar que o amor não existe em _ Madame Antoine.
Portanto, a busca ao viver é simples e transcende o buscador em qualquer ótica e tempo diante da estética da Ausência.
Se o mundo perdesse essa gravidade interna, a arte deixaria de ser uma ponte para se tornar um inventário.
Paletas de Inércia: A pintura abandonaria o contraste. Veríamos o domínio do monocromatismo técnico. Artistas não buscariam a expressão, mas a precisão geométrica. As obras seriam como diagramas médicos ou plantas arquitetônicas? Talvez, onde antes havia o "Grito" de Munch, haveria apenas o silêncio de uma sala de espera infinita.
Trilhas do Abismo: A música não tentaria mais alcançar o sublime. Em vez de sinfonias que sobem e descem conforme o batimento cardíaco, teríamos o minimalismo das máquinas. Seriam frequências puras, tons senoidais constantes, ritmos que não aceleram porque não há expectativa, nem desaceleram porque não há repouso. Uma trilha sonora de metrônomos desolados. O Sistema sem Centro. Na falta desse elo, a sociedade funcionaria por engrenagens, não por inclinações. Seríamos uma antologia de volumes isolados, ocupando o mesmo espaço, mas sem nunca trocar oxigênio.
Em ângulo dimensional, cada obra salta diante de frequências.
A ilustração idealizada — o fogo, a entrega, a fusão — é a tentativa da arte de dar nome à eletricidade que sentimos. Na vida nua, essa eletricidade é o que mantém os átomos da percepção unidos. Sem ela, o mundo não explode; ele apenas desbota até que a diferença entre uma pedra e um abraço seja rigorosamente nenhuma.
O amor existe como a curvatura do espaço-tempo das relações humanas: você não o vê, mas é ele quem dita o caminho de tudo o que brilha.
Amor é um fogo que arde sem se ver;
É ferida que dói, e não se sente;
É um contentamento descontente;
É dor que desatina sem doer."
Em suma. evoca a busca por uma nova forma de existência, onde a realidade é moldada por um desejo de liberdade, leveza, conexão sagrada de consciência superior ou uma nova forma de sentir (iluminado, consciente) que substitua as percepções limitantes atuais. Onde compreensão de que a vida não é estática, mas moldada por vibrações e frequências (espirituais ou quânticas), por entre fios próprios que interagem na construção do que percebemos.
A arte conecta a expressão ao tempo de cada aprendiz.
